Principe artistique
Shot&Prompt est une forme de création visuelle qui part d'une photographie du monde réel
et se déploie à travers une séquence d’images générées par des prompts, prolongeant ainsi le
“ça-a-été” de Roland Barthes en un
“ça-a-été&imaginé”.
La photographie devient image source, l’incipit d’une exploration visuelle en devenir.
Chaque nouvelle image conserve quelque chose de la précédente tout
en introduisant une variation, un déplacement ou une ouverture vers d’autres possibles.
L’IA générative est l’outil qui permet ces transformations,
tandis que les choix demeurent humains : quoi transformer, quoi préserver, quoi rejeter
et quel sens faire émerger de la séquence.
Le résultat est une morphogenèse visuelle dans laquelle le réel s’ouvre progressivement à l’imagination.
01
Photographie source
Une photographie réelle, volontairement laissée brute, ouvre la séquence et l’ancre dans le réel.
02
Métamorphose par le prompt
Le prompt agit comme un opérateur de variation, de déplacement et de relance.
03
Séquence visuelle
Les transformations successives relient les images les unes aux autres,
créant une trajectoire visuelle cohérente et porteuse de sens.
Du Selfie au Shomptie
Aujourd’hui, chacun dispose, en tout lieu et à tout instant, d’un appareil
photo sur son smartphone. L’image est devenue une forme quotidienne
de partage : j’étais là, j’ai vu cela, cela s’est passé.
Le selfie pousse cette logique encore plus loin en retournant l’appareil vers
soi-même, tandis que le monde se réduit à un arrière-plan.
Shot&Prompt part d’une idée simple :
l’imagination est en chacun de nous et s’exprime dans une manière singulière de voir,
d’interpréter et de raconter le monde.
Encore faut-il des outils et une méthode pour donner forme à cette vision.
Shot&Prompt propose ainsi le shomptie comme
un contrepoint au selfie .
Un shomptie naît d’un shot et se déploie par prompts.
De même que le selfie a permis à chacun de se mettre en scène, le shomptie permet à chacun de partager son imaginaire.
En associant l’appareil photo que chacun possède déjà, le prompt et l’IA
générative, le shomptie transforme une rencontre avec le réel en création visuelle.
Une autre façon de voir. Une nouvelle raison de photographier.
Narratif
Un shomptie qui raconte une histoire. Chaque image promptée fait progresser
l’action, introduit un personnage, transforme une situation ou crée
un tournant narratif.
Poétique
Un shomptie dans lequel la photographie devient matière poétique.
Le réel glisse vers la métaphore, le rêve, la mémoire ou l’émotion.
Documentaire
Un shomptie fortement ancré dans un lieu réel. Les images promptées
prolongent la photographie en révélant les strates historiques, sociales,
cachées ou imaginées du lieu.
Surréaliste
Un shomptie dans lequel la photographie initiale glisse progressivement
vers l’étrange, l’impossible ou l’absurde. Le réel demeure reconnaissable,
mais devient instable.
Critique
Un shomptie qui, au fil de ses transformations, interroge une situation :
un lieu, un signe, une règle, une trace urbaine, un geste social ou une mémoire collective.
Décalé
Un shomptie qui fait naître l’humour d’un décalage, d’une incongruité
ou d’un retournement inattendu. Le réel reste familier, mais la situation
devient progressivement drôle, improbable ou malicieuse.
Un dialogue visuel ouvert
Shot&Prompt repose sur un langage visuel né de l’articulation entre le réel photographié et
les transformations successives produites par les prompts. Il associe un lexique de formes, couleurs, motifs, textures et
objets à une grammaire qui les préserve, les déplace, les combine, les répète ou les métamorphose d’image en image.
De cette évolution émerge progressivement un sens. Chaque shomptie constitue ainsi une trajectoire singulière et
chacun peut à son tour s’approprier ce langage pour faire émerger de nouveaux sens.
Shot&Prompt invite ainsi chacun à participer à un dialogue visuel : en explorant de nouvelles
trajectoires à partir d’un shomptie existant, ou en promptant sa propre photographie source.